Henri Lerolle nous livre ici une nature morte impressionniste à la touche virgulée et la mise en page moderne.
Huile sur panneau
Monogrammée H.L en bas à droite
Dimensions : 27 x 22,5 cm
La pomme aux multiples symboles, très souvent représentée dans la peinture.
Depuis fort longtemps, du moyen-âge à nos jours la pomme est représentée dans la peinture. Elle est le symbole de la vie terrestre, ses plaisirs et ses excès, du temps qui passe, de la fragilité de la matière, la brièveté de la vie.
Les artistes ont aimé peindre ce fruit de forme très pure graphique et coloré . Cézanne lui même, proclamait « Avec une pomme, je veux étonner Paris ! »
Henri Lerolle, une nature morte impressioniste et intemporelle
Henri Lerolle nous livre une nature morte moderne et intemporelle.
Pas de corbeille, ni panier, les pommes bicolores rouge jaune sont juste disposées sur l’herbe.
Le peintre travaille grace à une touche virgulée la matière des fruits mais aussi celle de l’herbe sur laquelle elles reposent.
Biographie
Henry Lerolle, peintre impressionniste, suit une formation à l’Académie de Charles Suisse puis entre à l’école des beaux-arts de Paris dans l’atelier de Louis Lamothe. Il débute au Salon de 1868. Il expose régulièrement à la Société Nationale des Beaux Arts où il obtint de nombreuses distinctions, dont une médaille d’or en 1900.
Henry Lerolle s’entoure d’artistes dont il collectionne les œuvres, de musiciens et d’écrivains comme Degas, Monet, Renoir, Maurice Denis, Gustave Moreau. Violoniste et compositeur amateur, c’est par sa femme, Madeleine Escudier, qu’il s’initie à la musique contemporaine. Il devient l’ami de Claude Debussy et noue des relations avec Henri Dupais, Sergueï Prokofiev, Maurice Ravel et Igor Stravinski.
Ses deux filles épousent les fils de son ami l’industriel et collectionneur Henri Rouart. Ils posent pour Edgard Degas, Renoir, Maurice Denis ou encore, Albert Besnard..
Henry Lerolle exécute de nombreuses décorations murales, souvent d’inspiration religieuse. Une de ses premières œuvres est, en 1874, le Baptême des martyrs de Créteil qui décore la chapelle des fonts baptismaux de l’église Saint-Christophe de Créteil.
Il présente au Salon de 1878 un tableau de chevalet monumental, Communion des Apôtres, commandé par la Ville de Paris pour l’église parisienne Saint-François-Xavier.
En 1888, il exécute une autre peinture monumentale, Communion, toujours pour Saint-François-Xavier, aujourd’hui conservée à la sacristie.
Il passe à la peinture murale en 1896 avec son Calvaire sur les murs de la chapelle des Dames-du-Calvaire, dans la maison médicale Jeanne-Garnier, dans le 15e arrondissement de Paris.
Bibliographie
• Gérard Schurr, Pierre Cabane, Dictionnaire des petits maîtres de la peinture, 1820-1920, t. II, Paris, Les Editions de l’amateur, 1996
.
• Valeur de Demain, Les Éditions de L’Amateur, Tome V
Musées
• À Paris : Musée d’Art Moderne; Le Petit Palais.
• En province: Carcassonne, Mulhouse, Nice, Orléans, Le Havre.
• À l’international :
. New York, Metropolitan Museum,
. Boston, Minneapolis,
. Bucarest,
. Budapest; Musée National,
Source
https://www.henrylerolle.org
