Le Vainqueur Au Combat De Coqs Par Alexandre Falguière (1831-1900)
Sculpture en bronze à patine brune nuancée verte , représentant un jeune homme , courant nu , sautant de joie , car son coq vient de remporter un combat .
Son pied et sa main gauches sont suspendus en l'air , comme si le garçon était fixé dans un pas de danse victorieuse .
Il tient fièrement un coq de combat dans son bras droit .
La tête du coq , bien droite , montre le tempérament du conquérant .
La nudité du corps du garçon indique que la scène se passe dans l' Antiquité , en Grèce ou à Rome .
La sculpture montre le moment qui suit le combat : la présentation du coq vainqueur qui amène la reconnaissance et l'argent des parieurs à l'éleveur de l'animal .
Signature du sculpteur " Falguière " en creux sur la terrasse .
Cachet circulaire du fondeur .
Sculpture numérotée .
Fonte ancienne .
Période XIX ème siècle .
Alexandre Falguière (1831-1900)
Formé dans l’atelier du sculpteur François Jouffroy à l’École des Beaux-Arts de Paris , Alexandre Falguière remporte " Le Prix de Rome " en 1859 , ce qui lui permetra de toucher une bourse du gouvernement pour étudier à la Villa Médicis à Rome .
En 1864 , il envoie au Salon des Artistes , qui se tient chaque année à Paris , le fruit de son travail italien , la sculpture du " Vainqueur Au Combat De Coqs " . Le succès est immédiat .
L'empereur Napoléon III , achète la sculpture originale en bronze .
Elle mesure un mètre soixante-quatorze et est conservée au Musée d' Orsay .
De nombreuses répliques sont alors fondues pour satisfaire les demandes des collectionneurs .
Leurs tailles varient de 40 à 90 centimètres de hauteur .
La vente de ces sculptures assure à Alexandre Falguière des revenus confortables , et le place dans la position d'artiste en vue .
Falguière fait alors partie d'un groupe de sculpteurs , avec Dubois , Mercié et Moulin , qu'on surnomme les " Florentins ".
Comme dans la ville de Florence à l'époque de la Renaissance , ces sculpteurs tirent leurs thèmes de l' Antiquité .
Ils s'inspirent aussi des bronzes redécouverts dans les ruines de Pompéï , dont les reproductions circulent à travers l'Europe .
La sculpture s’inscrit dans le mouvement naissant des néo-florentins .
Des références à la Renaissance , notamment aux figures masculines juvéniles du sculpteur Donatello , se mêlent à l’inspiration classique du sujet .
L’œuvre est présentée à nouveau lors des Expositions Universelles de 1867 et 1889 .
The Winner At Cockfight By Alexandre Falguière (1831-1900)
Bronze sculpture with green nuanced brown patina , representing a young man , running naked , jumping for joy , because his rooster has just won a fight .
His left foot and hand are suspended in the air , as if the boy were fixed in a victorious dance step .
He proudly holds a fighting rooster in his right arm .
The rooster's head , straight , shows the temperament of the conqueror .
The nudity of the boy's body indicates that the scene is set in Antiquity , in Greece or Rome .
The sculpture shows the moment following the fight : the presentation of the winning rooster which brings recognition and money from the bettors to the breeder of the animal .
Signature of the sculptor " Falguière " hollow on the terrace .
Circular foundry stamp .
Numbered sculpture .
Old cast iron .
19th century period .
Alexandre Falguière (1831-1900)
Trained in the studio of the sculptor François Jouffroy at the École des Beaux-Arts in Paris , Alexandre Falguière won "Le Prix de Rome" in 1859 , which enabled him to receive a government scholarship to study at the Villa Medici in Rome .
In 1864 , he sent to the Salon des Artistes , which is held every year in Paris , the fruit of his Italian work , the sculpture of the " Vainqueur Au Combat De Coqs " . The success is immediate .
Emperor Napoleon III , buys the original bronze sculpture .
It measures one meter seventy-four and is kept at the Musée d'Orsay .
Many replicas are then melted down to satisfy the demands of collectors .
Their sizes vary from 40 to 90 centimeters in height .
The sale of these sculptures provides Alexandre Falguière with a comfortable income , and places him in the position of prominent artist .
Falguière was then part of a group of sculptors , with Dubois , Mercié and Moulin , who were nicknamed the " Florentines ".
As in the city of Florence during the Renaissance , these sculptors draw their themes from antiquity .
They are also inspired by bronzes rediscovered in the ruins of Pompeii , reproductions of which circulate through Europe .
The sculpture is part of the emerging movement of the neo-Florentines .
References to the Renaissance , notably to the juvenile male figures of the sculptor Donatello , mingle with the classical inspiration of the subject .
The work was presented again at the Universal Exhibitions of 1867 and 1889 .
